SOC et FOC - Editeur Associatif

Patrick Joquel

Vingt-et-un poèmes d’Annie Briet croisent 21 tableaux de Louttre.B sur un papier lisse et nacré. Annie Briet sait parfaitement rendre compte des tableaux colorés du peintre. Dialoguent peintures et mots de chair, mots bleus, mots fleurs pour « peindre / le léger poids du monde », « la fresque des saisons ». Très beau poème sur la licorne « couleur de lys et de rosée ».

Un recueil profond et tendre auprès duquel il fait bon musarder, une pâquerette au coin des lèvres !

O. B. - Inter CDI

Vingt-et-un poèmes d’Annie Briet d’après vingt-et-un tableaux de Louttre.B. Toiles lumineuses, couleurs chaudes, soleil craquant sur la terre rouge.

Ciel de braise

Soleil calciné

A peine quelques traces de pinceau bleu

comme libellules rescapées

Les prés sont lavés de soif orange.

Beaucoup de sensations liées à la nature, à l’atmosphère, au temps.

Déferlement de bleu

par la fenêtre ouverte

Nous retenons le jour entre nos cils.

Le texte porte l’image au-delà de son cadre, la fond dans le paysage. Poétique de l’espace, qui porte la trace de l’immense et de l’absolu :

Le matin cherche sa voix céleste

dans la rose de l’air.

Densité des arbres, des fleurs, de la terre dans sa plénitude.

Le monde est stable

Sur son soc de glaise ;

Les arbres sont enflammés d’automne

au bord de la rivière.

C’est cette impression de densité qui émane des peintures, avec le contraste de couleurs intenses.

Un arbre rouge s ‘est levé

comme une flamme

Son feuillage bleu tient la nuit entre ses doigts.

Il est question de lumière, quand

La roue céleste des jours

tourne autour de toi

héros solaire assiégé d’infini.

Il s’agit donc d’un recueil qui se contemple, se laisse infuser, avec ses

bouquets de pivoines et de campanules

et son

Crépuscule rose

comme un berceau de songes.

Un arc-en-ciel d’impressions à déguster comme de petits macarons et,

Comme la prairie

s’étendre sur le dos

et boire à même le ciel

Dormir avec les étoiles dans les bras.

Valérie Canat de Chizy – Verso n°139 – décembre 2009

La chair des jours, bel album sur papier glacé, poèmes d’Annie Briet d’après des peintures de Louttre.B, que les éditions Soc et Foc viennent de publier, enchantera bien des lecteurs. La variété des tableaux, l’harmonie des couleurs, l’invention, associées à la musique des mots, à la clarté des images et à la fluidité de l’écriture, plairont au regard, à l’ouïe et à l’esprit.

Le livre a la particularité d’en présenter deux à la fois. En effet, les poèmes pourraient se passer des peintures et les peintures, évidemment, des poèmes. Mais, ensemble, ils s’enrichissent, se complètent et apportent au titre commun des significations que celui-ci n’avait pas au départ - le titre sert de trait d’union, d’élément de cohérence à partir de quoi le poète peut prendre la liberté qui lui convient. Un peu comme chez Max Ernst, le titre est souvent décalé du tableau, ce qui incite Annie Briet à ajuster son poème à cette double contrainte : la représentation et la nomination de cette représentation. Par exemple, pour le cas d’Un oiseau qui vient d’ailleurs, il faut un œil exercé et beaucoup d’imagination pour admettre que l’entrelacs énorme, dans un ciel presque bleu, figure un oiseau, ou bien l’oiseau est-il ce buisson en forme de nid - la tête ? - soudée à cette tache bleue sur l’arbre - le corps ? Quoi qu’il en soit, Annie Btiet aurait-elle évoqué l’oiseau si le mot manquait au titre ? Le titre peut aussi contredire ce que l’œil voit. Traces éparses affiche plutôt une certaine compacité dont le poème doit tenir compte. En revanche, L ‘ami des Jardins produit un feu d’artifice, quelque chose d’aérien qu’animent les sonorités fluides du poème portées par l’allitération en [L].

La méthode de lecture paraît évidente. La lecture du tableau s’impose avant celle du poème La raison d’être du poème sera de comprendre le tableau, de le cerner, d’en surprendre les éléments marquants. Bref, d’analyser et synthétiser, après quoi le poème prendra son essor et vivra sa vie.

Fournaise, peinture structurée par un grand rectangle rouge-brun au-dessous duquel sont accolés un plus petit rouge-orangé et un troisième couvert de taches jaunes, blanches et d’esquisses d’arbres, induira dans le poème un réseau lexical du feu, de la chaleur - braise, soleil (absent?), calciné, soif, orage. Le tableau «oblige » le poète. Ici, les mots se marient aux couleurs, l’allitération en [R] souligne l’âpreté du décor -mais le poète n’est pas subordonné au tableau et peut s’en affranchir, comme le fait Annie Briet dans Sous les arbres d’occident, au vers final : « Peindre/le léger poids du monde », alors que la peinture impose un grand carré bleu cerné par un arbre massif qui lui donne l’aspect d’un lourd parallélépipède rectangle.

Dans ce type d’exercice (poème sur peinture) le travail opère dans une triple voire quadruple interprétation :

Interprétation de la nature par le peintre ;

Interprétation de la peinture par le poète ;

Interprétation de la peinture et du poème par le lecteur.

Le but n’est pas de fournir des significations intangibles mais, de se retrouver dans la situation du peintre et du poète et d’établir une connivence avec les deux artistes.

Il arrive aussi que l’interprétation du poète ne soit pas corroborée par celle du lecteur. Je pense aux Noces de la terre et du ciel où l’on voit un cercle (le soleil ? la lune ?), un ciel bleu ; au-dessous, un vague losange avec des rectangles rouge, blanc, beige (la terre ?). Un ensemble qui paraît «bouillonner » ? Deux espaces en train de s’affronter ? Quand Annie Briet évoque la douceur, la tendresse, la caresse. Le lecteur, un temps décontenancé, finit par adapter son point de vue à celui du poète. Il a risqué, il a peut-être perdu !..

Lire La chair des jours a un côté ludique. Lire, d’ailleurs, ne suffit pas. Il faut relire jusqu’à épuisement du sens. Mais le sens ne s’épuise pas : peintures et poèmes en produisent à l’envi.

La chair des jours reste une œuvre ouverte. Ouverte sur la nature, ses changements, sa force et sa fragilité ; ouverte à des lectures multiples, chaque fois différentes et chaque fois recommencées.

C’est un livre à glisser dans sa poche avant une promenade à la campagne. A lire, assis sous un arbre, à ouvrir en marchant, le regard tourné vers un verger au printemps, un bosquet en automne ou le ciel qu’un orage tourmente. Les mots d’Annie Briet vous emboîteront le pas, vous feront communier avec les éléments tandis que les couleurs et les formes des tableaux de Louttre.B se fondront avec celles du spectacle naturel.

Jean Billaud

LA CHAIR DES JOURS

CRITIQUES

Écrivain : Annie BRIET

Illustrateur : LOUTTRE.B